El singular fenómeno de Zoo – Levante EMV

La banda de Gandia llena esta noche la Plaza de Toros y cierra una etapa en la que en solo cinco años se ha convertido en un referente estatal de la escena valenciana – "Nuestra esencia es bailar y cagarnos en todo", resume el cantante y compositor Panxo

Pocos fenómenos más sorprendentes en el actual panorama musical valenciano que el de Zoo. Con cinco años de trayectoria y un par de discos en el mercado, la banda de Gandia ha traspasado fronteras geográficas, idiomáticas y estilísticas. Y con su mezcla infalible de hip hop, soul, ska, electrónica y pop, llena salas, explanadas festivaleras e incluso plazas de toros, como ocurrirá esta noche en la Festa de Benvinguda de la Universitat de València. Un concierto especial porque, además, el grupo ha anunciado que se tomará un año de pausa para preparar su tercer disco.

Zoo nació en 2014 de la mano de Toni «Panxo» Sánchez y con el impulso de «Estiu», una canción que se convirtió en un pequeño fenómeno viral. «Aún no teníamos el primer disco y tres meses después ya estábamos haciendo nuestros primeros conciertos en València, Madrid y Barcelona con las salas llenas». «La nuestra ha sido una trayectoria poco común y hemos sido un poco afortunados porque nos hemos saltado ese proceso que vive cualquier banda que comienza -añade Panxo-. El verdadero trabajo ha sido mantener durante cinco años esa popularidad inmediata de los inicios».

Fortuna, trabajo y riesgo, como el que supone mover por España una banda de una docena de miembros entre músicos y técnicos y que canta en valenciano temas con un alto contenido social y político. «Desde el principio teníamos claro que era importante no saturar con nuestra presencia el País Valencià porque es un territorio y una escena pequeña. No queríamos convertirnos en un recurso fácil. Por eso hemos ido a festivales en Madrid, Galicia, Andalucía o Extremadura aunque sea perdiendo pasta».

Solo llevan cinco años pero no son ni mucho menos unos novatos. Panxo, por ejemplo, viene de Orxata Sound System y ha sido DJ en Riot Propaganda, dos bandas que representan ese espíritu de fiesta (la primera) y de reivindicación (la segunda) que Zoo sintetiza. «Es nuestra esencia, bailar y cagarnos en todo», reconoce Panxo. «Entender la música como herramienta de reivindicación, el punk de los 90 y el rap de los 2000, nos ha influido en el aspecto de las letras. Y en lo musical, el baile y la electrónica. Bailar como forma de liberarse, disfrutar y acompañar los procesos de transformación».

Pero ha llegado el momento de parar, y eso que, en lo personal, Zoo se encuentra en su etapa «más bonita». «Los tres primeros años fueron difíciles porque el ascenso fue muy rápido y el mundo de la noche se descontroló. Las resacas y esas cosas que acompañan a la vida del rock'n'roll», reconoce el cantante con cierta coña. «A finales de año tuvimos unas conversaciones. Esto es un trabajo en el que nos pasamos la mitad del año 12 tíos en una furgoneta, compartiendo muchas cosas buenas y también malas, viajes largos que pueden hacerse incómodos. Hemos tenido que aprender a gestionar la parte interna para no acabar aburriéndonos».

Así que, descartado lo personal, las razones del parón tienen más que ver con la necesidad de aislarse del propio fenómeno Zoo. «Nos hemos convertido en managers, community managers, expertos en fiscalidad, diseñadores, fotógrafos… -lamenta Panxo-. Querer ser competitivos en todos los aspectos nos ha dificultado encontrarnos en el proceso creativo».

La alarma sonó en Raval (2017), «un disco con muy buenas canciones y más rico que el primero ( Tempestes venen del sud, de 2014), pero en el que no trabajamos bien las mezclas ni el sonido porque lo acabamos deprisa y corriendo -afirma Panxo-. Fue el primer disco en el que nos estaban esperando, el nivel de autoexigencia era mucho mayor y eso condicionó el proceso. Tengo un mal recuerdo».

Y mientras no haya Zoo, a sus fans les quedarán las grabaciones y a sus músicos el recuerdo de los momentos especiales como el primer Viña Rock en el que tocaron en el escenario grande. «Ahí vimos que había un camino que recorrer más allá de nuestras fronteras lingüísticas». O el del concierto de Les Arts de este año. «Fue arriesgado porque es un tipo de festival en el que no suelen caber grupos como nosotros. Pero siempre hemos creído que nuestra música es muy disfrutable por todos». O las actuaciones en Inglaterra, Francia, Alemania, Polonia, Hungría, Palestina o Japón. «Hemos hecho giras en las que hemos perdido mucha pasta, pero ha valido mucho la pena».

Artículo completo: https://www.levante-emv.com/cultura/2019/10/18/singular-fenomeno-zoo/1934112.html

Zoo: "volem fer un disc nou i gaudir-ne el procés"

El grup valencià actuarà avui dissabte 3 d'agost a Constantí en un dels seus darrers concerts a la província de Tarragona abans de deixar els escenaris durant el 2020 per produir el seu nou àlbum

Zoo és un grup de música valencià nascul a Gandia el 2014. Barreja el seus ritmes electrònics amb rap, rock, hip-hop i ska. La banda actuarà avui a les 23.30 h a la plaça Mossèn Cinto Verdaguer a Constantí. Aquesta serà una de les darreres actuacions a les comarques tarragonines abans de l’aturada de l’activitat als escenaris que realitzaran l’any que ve. La nit continuarà amb els grups de versions La Banda del Coche Rojo (1.30 h) i Tarraco Surfers (4.00 h). Toni Sánchez, conegut com a Panxo, va ser un dels impulsors de Zoo Posse.

Com els ha anat la gira al Japó?

Hem fet tres concerts allà, a un festival Fuji Rock Festival i a una Sala de Tòquio.

Com han viscut la rebuda d’un públic que no entén l’idioma de les seves cançons?

És un públic que no ens coneix a priori. És una experiència molt positiva, per no conèixer-nos, va ser un públic molt receptiu, generós, amb ganes d’interactuar, d’aplaudir, de ballar… tot això està molt bé.

Avui actuen a Catalunya. Els és més senzill crear vincle amb el públic?

Sí, la gent canta més i sent més de prop el missatge de les lletres.

A finals d’any volen fer una aturada de la seva activitat. Amb quina finalitat?

Per què ens apeteix. Volem fer un nou disc i ho volem fer en unes circumstàncies més favorables. Parar vol dir no haver d’eixir de gira, agafar la furgoneta i destinar moltes hores a la carretera. Volem passar més temps a casa i crear un ambient més propici per la fase creativa. Aquesta part de compondre un disc requereix més inspiració i un entorn més favorable. Volem parar, fer-ho amb tranquil·litat i gaudir molt més del procés.

Quants anys porteu sobre l’escenari?

5, i han estat molt intensos.

Durant el 2018 van treure un Extended Play.

Són quatre temes que conformen un nou treball discogràfic: Karrer de l’Amargura -remix basc-, Cançons d’ofrena, Robot i Omertà.

Expliquen que ‘Omertà’ és la llei del silenci de la màfia segons el qual no es podia denunciar ni delatar enemics a la policia ni a les institucions i ho estenen a la voluntat de les institucions de silenciar certes opinions.

Ens vam inspirar en la censura que estaven patint moltes companyes músics. Fins i tot hi havia gent que per escriure tuits estaven sent imputats i denunciats. Ens va semblar necessari dir alguna cosa al voltant d’eixe tema.

Han patit directament la censura?

No, la veritat.

Teniu por de patir-la?

Sí, sempre hi ha un poc de por. Ara mateix s’estan cancel·lant concerts a Madrid, quan nosaltres d’ací poc tenim un bolo allà. Fa por perquè l’extrema dreta està tenint cada volta més presència en les institucions. A més, tot l’aparell judicial està agafant més tendències autoritàries i repressives. Això fa por, però intentem que la por no ens condicione.

Del País Valencià han nascut diversos grups de música alternativa com Zoo Posse. Com és?

Crec que perquè hi ha una tradició musical de fa molts anys i perquè diversos grups com Obrint Pas o La Gossa Sorda ens van fer veure a generacions posteriors que es podia fer camí en el món de la música a pesar de tenir una situació desfavorable pel tema de la llengua. Jo crec que açò com en totes les disciplines i tots els llocs, quan algú enceta un camí i es constitux en un referent, hi ha més gent que s’anima i es llença a començar un projecte d’este tipus.

Tant és així que vostès van decidir versionar dos grans temes de grups referents al País Valencià: Camins (Obrint Pas) i Esbarzers (La Gossa Sorda). D’on va sorgir la idea?

Aleshores sols teníem un disc i el directe ens costava de fer-lo llarg, perquè el disc durava 45 minuts. Vam recórrer a les versions de temes, i van escollir grups molt propers. Esbarzers la va fer Arnau, que després de la Gossa va venir a Zoo.

Per la gent que no els conegui, quina és l’essència de Zoo Posse?

L’essència de les nostres lletres és donar-li voltes al llenguatge sempre amb un rerefons de crítica i transformació política de la situació actual, així com d’experiències personals. El convidaríem a venir als nostres directes, la música de ball que fem és una experiència especial.

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ZOO presenten “Karrer de l’amargura – Basque Remix”

ZOO presenten “Karrer de l’amargura – Basque Remix” amb les col·laboracions de Fermin Muguruza, Xabi Arakama i Zo-Zongó!

El quart single que presenten els de Gandia aquest 2018 és una revisitació en clau euskaldun de la seva cançó “Carrer de l’amargura”

Sobre una nova base musical travessada per les percussions i la txalaparta del col·lectiu d’Errenteria Zo-Zongó!! i la trikitixa de Xabi Arakama, Fermin Muguruza es marca una interpretació lliure en euskera de la lírica original i cobren nova vida els mítics versos del “Xalbadorren heriotzean” del poeta Xabier Lete tancant la cançó

“Karrer de l’amargura – Basque Remix” arriba de la mà d’un vídeo que retrata el procés d’intercanvi musical que es visqué als estudis Mik Estudioak de Vera de Bidasoa (Euskal Herria) i Villalonga

Video complet: https://www.youtube.com/watch?v=sAeDnt23jKQ

FESTIVERN 18-19, CARTELL DEFINITIU! AUXILI, NARCO, MAFALDA, ZOO…

En només 48 hores més de 2.000 festiverners esgotaren els abonaments a preu reduït que els permetria gaudir dels 30 concerts que se celebraràn els dies 29, 30 i 31 de desembre a Tavernes de la Valldigna amb motiu de la catorzena edició del Festivern. I ara tornen a estar a la venda on-line al preu de 30 euros, les entrades d’un festival que aposta per acomiadar l’any amb un cartell potent, divers i reivindicatiu protagonitzat per desenes de formacions musicals que viatgen des del rock al rap, des del reggae a la música electrònica o des l’ska al hip hop passant pel mestissatge dels ritmes mediterranis.

El festival d’hivern de les comarques centrals valencianes encara un nou comiat d’any el 31 de desembre de 2018 a Tavernes de la Valldigna amb les rimes àcides del grup de hip hop sevillà SFDK, la reggae band més potent del nostre territori Auxili, la música festiva de Els Catarres i la lírica compromesa d’Smoking Souls. Una nit carregada d’energia que també comptarà amb la presència de NarcoLa Selva SurNew York Ska Jazz EnsembleLa FúmigaThe Dance Crashers i Plan B.

Aquesta nit salvatge arriba precedida per dues més que ens serviran per botar foc al 2018. El 30 de desembre l’envelat del #Festivern1819 rebrà des d’italia al grup d’ska-punk més combatiu, Talco, als asturians Desakato i a les valencianes Mafalda que acompanyades de la kumbia insurgent de Tremenda Jauría cediràn el torn a Balkan Paradise OrquestraBuhosIraBart BrownMetall i so i JazzWoman i Periferia Norte.

Un #Festivern1819 que creix vigorós des que dona el tret d’eixida el 29 de desembre fins a les primeres llums de l’any 2019. Enguany les encarregades d’encetar el festival seran les lletres ferotges de ZOO, les rimes punyents de Machete en Boca, les sempre reivindicatives Tribade i Las Hijas de la Cumbia, els ritmes jamaicans d’Adala & The Same Song Band i la música compromesa d’Atupa, MaldatsNovus OrdoInèrcia i Cactus.

En aquesta ocasió no hi haurà concerts a la Casa de la Cultura de Tavernes perquè les seues instal·lacions es troben immerses en un procés de reforma. Tanmateix, Tavernes de la Valldigna acollirà, com cada any, als i les assistents al festival amb el millor dels seus somriures, zona d’acampada gratuïta i un munt de propostes culturals i esportives. De fet, com passa en les festes d’hivern de les comarques centrals valencianes, tant el 30 com el 31 de desembre podrem gaudir d’un bon nombre d’activitats al carrer, concerts i també el correbars.

Info completa: https://www.tresdeu.com/2018/10/festivern-18-19-cartell-definitiu.html

"Pallasos en rebeldía" vuelve a Palestina con su Festiclown itinerante – La Vanguardia

Jerusalén, 22 sep (EFE).- El colectivo gallego "Pallasos en rebeldía" recorre estos días, y por quinto año, barrios palestinos con su Festiclown itinerante de espectáculos circenses para repartir "esperanza" entre las nuevas generaciones.

Hasta el próximo 30 de septiembre, y en esta ocasión acompañados de la banda valenciana Zoo Posse, un total de 43 artistas "están haciendo bailar y sonreír" a niños y niñas en Cisjordania y Jerusalén Este, en un contexto de "frustración generalizada", dicen.

"La situación es cada día más decepcionante. Hay una frustración generalizada. Yo vengo aquí desde 2003 y lo noto, sobre todo, en las nuevas generaciones", declaró a Efe Iván Pardo, director de 'Pallasos en Rebeldía' (escrito en gallego).

Durante la mañana visitaron la aldea beduina de Jan Al Ahmar, en Cisjordania, que enfrenta una orden de demolición inminente, y por la tarde actuaron en el centro cultural de Al Bustan, en el barrio palestino de Silwan de Jerusalén Este ocupado, con intención de animar a los chavales.

"La contribución que podemos hacer es mínima porque no cambia la estructura, pero podemos hacer pequeñas cosas como animar a los chavales una tarde como hoy y que vean que hay gente más allá de estas fronteras comprometida con su causa y con ganas de ayudar a un pueblo tan maltratado", valoró Toni Sánchez, cantante del grupo valenciano Zoo Posse.

Para Pardo, la motivación de organizar Festiclown en Palestina es la "ocupación injusta" israelí porque "el payaso y la gente de circo aman la libertad".

"Somos gente que hemos transitado por todas las fronteras y no podemos aceptar la existencia de un apartheid, con un muro, que recuerda al de Alemania, a todos los muros que nosotros odiamos", declaró sobre la barrera de separación que Israel comenzó a construir en 2003. EFE

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ZOO estrenan single y videoclip con JazzWoman – Mondosonoro

El grupo valenciano publica su tercer single del año con la colaboración de JazzWoman y un videoclip producido por Terral Studio.

ZOO siguen activos y su nuevo EP va cogiendo forma. Después de sus otros singles, “Robot” y “Omertà”, los de Gandia han sacado un nuevo tema de corte rap que seguramente tendrá buena acogida en los próximos conciertos que encara la banda. Además, “Cançons d’Ofrena” ha sorprendido por el intenso remate de la canción a base de drum’n’bass. Este single cuenta con la destacada participación de JazzWoman, integrante de Machete en Boca hasta hace cuestión de días, que viene de debutar en solitario este año con una mixtape sobresaliente titulada “Bagheera”.

Al igual que en “Omertà”, ZOO ha sacado este single junto al videoclip producido por Terral Studio, productora audiovisual que ha trabajado con Iseo&Dodosound o Sr.Wilson. Un videoclip sencillo con una fotografia en blanco y negro donde los versos de Panxo ( cantante de la banda) y JazzWoman toman el protagonismo.

A final de año, los tres singles editados de este 2018 junto a alguna otra sorpresa formaran su nuevo EP titulado “EP2k18″.

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